لندن – يتحدى معرضا Frieze London وFrieze Masters، وهما معرضان للفنون الجميلة يقامان في ريجنتس بارك، تباطؤ الطلب في سوق الفن، حيث حققا مبيعات بالملايين في الأيام القليلة الأولى من الحدث، الذي يستمر حتى يوم الأحد.
وقد اجتذبت المعارض حتى الآن الضيوف وجامعي الأعمال الفنية، بما في ذلك أندرياس كرونثالر، وراف سيمونز، وتوم فورد، ودريس فان نوتن، وبيل موراي.
المزيد من WWD
قال كرونثالر: “في السنوات الأخيرة، كنت أزور فريز لندن وفريز ماسترز في كثير من الأحيان”، مضيفًا أن الفن غالبًا ما يثير أفكارًا لمشاريع أو مجموعات قادمة.
كان الضيوف يستمتعون بالأجواء ويدفعون الملايين مقابل الأعمال المعروضة.
في معرض Frieze Masters، حيث ينصب التركيز على الفن التاريخي وليس المعاصر، باع Hauser & Wirth لوحة لإدوارد مانيه مقابل 4.5 مليون يورو؛ لوحة لفرانسيس بيكابيا مقابل 4 ملايين دولار، ولوحة زيتية لأرشيل غوركي تسمى “المبهم” مقابل 8.5 مليون دولار
“موضوعنا هو الجودة، والقطع التي لدينا هي جزء من تاريخ الفن، فضلا عن تاريخ ثقافتنا. وقال كارلو نول، المدير الأول في المعرض السويسري، الذي تتولى الأميرة يوجيني منصب مديرته: “لقد لاحظنا أن هناك اهتمامًا متزايدًا بالجودة”.
وقال القائمون على المعارض إن المعرض قادر على جذب جماهير دولية متنوعة.
“كان عدد الأشخاص القادمين من الخارج في المدينة أكبر بكثير مما كان متوقعًا. قالت أليسون جاك، التي كان لمعرضها الذي يحمل اسمها أكشاك في فريز لندن وفريز ماسترز: “من الجميل أن نرى أن لندن لا تزال على الخريطة إلى حد كبير”.
وقال جاك إنه تم بيع مجموعة من أعمال الفنانة الشابة صوفي بيربر، وتراوحت أسعارها بين 9 آلاف جنيه و10 آلاف جنيه. كما باع المعرض لوحة لنيكولا إل. مقابل 125 ألف دولار، وبيعت لوحة لآنا مينديتا بمبلغ 75 ألف دولار.
وقالت ليزا دي سيمون، ممثلة شركة Elliott Fine Art، “إن جمال لندن يكمن في أنها بوتقة انصهار حقيقية. لقد تحدثنا إلى أشخاص من العديد من المناطق المختلفة مثل أوروبا وأمريكا الشمالية والجنوبية وآسيا.
يركز المعرض على الفنانات اللاتي تم إهمالهن سابقًا في التاريخ، ولكن يتم الآن إعادة اكتشافهن والاحتفال بهن. عُرضت أعمال فرانسواز جيلوت وجيوفانا جارزوني وسوزان فابري، وبيعت “الصورة الذاتية الثلاثية” للأخيرة بمبلغ 50 ألف جنيه إسترليني.
باع معرض D'Lan المعاصر ست لوحات لبادي بيدفورد، وهو رسام وصانع طباعة معاصر من السكان الأصليين الأستراليين، مقابل مبلغ لم يكشف عنه. وكان المشترون أمريكيين وأستراليين.
عرض معرض الفن المعاصر ومقره نيويورك جيمس كوهان أعمال جيسي موكرين وكينيدي يانكو. وقد بيعت لوحات موكرين الشبيهة بالكتاب المقدس، والتي تتراوح أسعارها من 90 ألف دولار إلى 550 ألف دولار، بحلول ظهر يوم الخميس، اليوم الثاني للمعرض.
لم يتبق لدى يانكو سوى عدد قليل من القطع، تتراوح أسعارها من 65 ألف دولار إلى 200 ألف دولار.
كانت صاحبة المعرض مورين بالي، وهي سيدة كبيرة في عالم الفن، في حالة معنوية عالية أيضًا – ويرجع ذلك جزئيًا إلى طاقة لندن والفنانين العظماء الذين كانت تمثلهم في جناحها.
باع معرضها أعمالًا متعددة لكاي دوناتشي، وتشيوما إبيناما، وأليخاندرو غارسيا كونتريراس، وجيليان ويرينج، الذين انتقلوا منذ الوباء إلى صنع اللوحات والألوان المائية.
كانت بالي، التي كانت ترتدي زيها الأسود المميز ونظاراتها الشمسية الداكنة، تمتلك إحدى القطع الأكثر زيارة في جناحها، وهي طبعة غير مؤطرة من عام 1998 من تصميم وولفغانغ تيلمانز بعنوان “مايكل وستيفان”، تظهر رجلين في لحظة حميمة، بيعت أيضا بعد ظهر يوم الخميس.
وعلى الرغم من نجاح المعارض للعديد من المعارض الفنية، إلا أن جاك قال إن السوق لا تزال باردة. وقالت إن صالات العرض استجابت من خلال قطع القطع التي تم الترويج لها، وتحويل التركيز مرة أخرى إلى “الأعمال العظيمة والمهمة”.
في الوقت نفسه، كانت إيفا لانغريت، المديرة الفنية لـFrieze London منذ عام 2019، في مهمة لتنويع المعرض الفني.
“يهدف المعرض إلى حد كبير إلى فتح أنفسنا أمام مناطق جغرافية جديدة للفن بما في ذلك أولئك الذين لم يشاركوا في الخطاب بعد. وقالت: “لندن هي المكان الذي يأتي فيه الجميع من جميع أنحاء العالم، بما فيهم أنا، لدراسة الفن، ليصبحوا أمناء، ويجربون ويجدون طريقهم إلى عالم الفن – من المهم حقًا أن يعكس المعرض هذا”.
من بين 160 صالة عرض مشاركة في معرض فريز لندن، كان هناك 80 مترًا مربعًا ليفيا بينافيدس من ليما، بيرو، والمتخصصة في الفن المفاهيمي لأمريكا اللاتينية؛ المعرض اليوناني The Breeder، ومقره في أثينا؛ معرض جبس مصر من القاهرة، والذي يعتبر أحد فنانيه المستفز سياسيًا باسم مجدي، وجاليري إكسبيريمينتر الهندي.
واعترف المعرض، الذي له مواقع في كلكتا ومومباي، بالحرب في الشرق الأوسط، التي بدأت قبل عام بالصراع الإسرائيلي الفلسطيني.
وعرضت أعمال بني عبيدي، الذي رسم رسومات لشخصيات مشهورة تتحدث علناً عن الصراع.
إحدى القطع كانت بعنوان “أيدي جوناثان جليزر المرتعشة”. كان مستوحى من قراءة المخرج البريطاني لخطاب قبوله لفيلم “منطقة الاهتمام”. واستغل جليزر، الحائز على جائزة أفضل مخرج في حفل توزيع جوائز الأوسكار لعام 2024، هذه اللحظة بشكل مثير للجدل لإدانة إسرائيل بسبب أفعالها في فلسطين، قائلا إنها حولت “الكثير من الأبرياء” إلى ضحايا.
وقال يولي كاراتسيكي، مدير معرض كالفايان ومقره أثينا، إن هدف المعرض هو “أن يكون بمثابة جسر بين الشرق والغرب”. وقد عرضت وبيعت أعمالاً لعشرة فنانين من بينهم فريدة الجزار، وهي يونانية مصرية، وإدوارد ساكايلان، وهو فنان يوناني أرمني مقيم في باريس وتعرض أعماله حالياً في تيت مودرن.
استفادت شركة Dunhill، وهي شريك طويل الأمد لـ Frieze Masters، من تنوع عالم الفن، حيث عقدت سلسلة من المحادثات خلال الحدث الذي استمر خمسة أيام. وكان من بين المتحدثين في يوم الافتتاح الفنان الأمريكي جلين ليجون والرسام والنحات العراقي ضياء العزاوي.
افتتح معرض ليجون الأخير، “All Over The Place”، الشهر الماضي في متحف فيتزويليام في كامبريدج، إنجلترا، ويضم أعمالاً مستوحاة من كتابات جيمس بالدوين.
بالإضافة إلى جذب المزيد من المشاركين والأصوات من جميع أنحاء العالم، تتطلع فريز إلى تنمية المعارض الفنية الأحدث.
يوجد في Frieze London قسم يسمى Focus، والذي يعرض المعارض التي تم تأسيسها قبل 12 عامًا أو أقل. دعمت Stone Island القسم من خلال تقديم منحة لـ 34 من أصحاب المعارض الناشئة.
قالت العديد من صالات العرض أن كونها جزءًا من Focus قد منحها دفعة في الأعمال التجارية.
“لقد غيّر فريز لندن حرفيًا مسار المعرض. قال فريدي باول، مؤسس شركة جيني أون فريدريك: “لدينا مجموعة قوية حقًا من هواة جمع التحف البريطانيين، لكن بعض هواة الجمع السابقين لدينا هم من إيطاليا والولايات المتحدة”.
وشهد جناح المعرض عرضًا منفردًا لأعمال شارلوت إيدي، حيث تم بالفعل بيع ثماني قطع من أصل 10 بعد ظهر يوم الخميس.
باعت امرأة سمراء كولمان، التي ظهرت لأول مرة في معرض Frieze Focus، جميع قطعها من العرض الفردي الذي قدمه نات فولكنر مباشرة بعد بدء المعرض.
تم الحصول على عمل الفنان “Artificial Sun II” من قبل مركز التصوير الفوتوغرافي في متحف فيكتوريا وألبرت. تم استخدام نفس العمل أيضًا على تي شيرت فريق Frieze بالتعاون مع Stone Island.
يتراوح سعر أعمال فوكنر الفنية من 1500 جنيه إسترليني إلى 6000 جنيه إسترليني، وهي نقطة سعر يسهل الوصول إليها مقارنة ببعض الأكشاك الأخرى.
“نات هو فنان شاب نحاول بناءه ومن الأفضل إبقاء أسعاره عند مستوى معقول – ثم في مرحلة ما، سنرفعها. وقال تيد تارجيت، مدير شركة برونيت كولمان: “نحن نعمل في حدود إمكانياتنا وبالسرعة نفسها التي كنا نعمل بها من قبل”.
أفضل ما في WWD
اشترك في النشرة الإخبارية لـ WWD. للحصول على آخر الأخبار، تابعونا على الفيسبوك، تويتر، و Instagram.